- 担当教員
- 高岸 輝
- 使用教室
- 金1-2(W241)
- 単位数
- 講義：2 演習：0 実験：0
- 講義コード
- 0129
- シラバス更新日
- 2011年3月23日
- 講義資料更新日
- 2011年3月23日
- 学期
- 前期 / 推奨学期：3
講義概要
日本と世界の視覚デザイン・工芸デザイン・工業デザインの歴史をたどり、21世紀のテクノロジーとデザインの関係を展望する。
講義の目的
デザインとは、単に「製品の外見を良くすること」ではない。それは、人間とモノの関係を総合的にとらえる思考・哲学であり、造形の科学である。
歴史上の名品を分析することにより、デザイン的な発想を身につけることを目的とする。
講義計画
日本美術のデザイン性
琳派というデザイン
モダンデザインの誕生－アーツ＆クラフツ運動
アールヌーボー、アールデコ、流線型
ニューヨーク近代美術館－デザインの殿堂
デザイナーとブランドの誕生
建築とデザインの巨人－ル・コルビュジェ
北欧デザイン
日本のグッドデザイン
ランドスケープデザイン
デザインの未来
教科書・参考書等
講義中に指示する
関連科目・履修の条件等
原則として、推奨学年の者のみ履修を許可する。
この科目は、平成18年度以降の入学生には文系科目、17年以前の入学生には文系基礎科目の単位として認定されます。
成績評価
出席と授業中の小課題、およびレポートによる
担当教員の一言
21世紀のテクノロジーの行方を占うキーワードは、「デザイン」。時代を超えてなお清新さを失わないデザインの名作に触れながら、次の時代の人類と「モノのカタチ」の関係を考えていきたい。
なお、人数制限をする場合があるので、一回目の授業に必ず出席すること。
連絡先（メール、電話番号）
連 絡 先：大岡山西9号館9階915号室（内線2693）
